1. 布料 服裝!!!!!!!!!!!!!
究竟什麼是波西米亞風格？
東歐的，德國的，吉卜賽的，墨西哥的，鬆鬆垮垮的，少數民族的，色澤暗淡的，刺綉多多的，層層疊疊的，最後使人看上去有點飲酒過量精神渙散的——波西米亞風格可是決不局限於波西米亞這個地方，它的范圍比我們想像的大多了。
TOM FORD為聖羅蘭設計的土耳其式豹紋長衫據說是今季波西米亞風格的代表。雖然它看上去實在是太奢華了，遠遠超出了一個真正波西米亞人對於華麗生活的想像，可是又有什麼關系？我們在一開始就講過，波西米亞風格跟波西米亞沒什麼大關系。
像波西米亞風格這樣的專有名詞近來出現很多。不知道為什麼。也不知道誰發明了誰。或者說誰被誰所詮釋。除了國籍民族膚色性別年齡的區分之外，有些人群需要一些獨特的稱謂來劃分。基本上，那是一些所謂特立獨行的動物。
比如說BOBO。這是去年的熱門詞語。文化學者把他定義為是嬉皮與雅皮的雜交品種。像嬉皮那樣的叛逆精神，也可以有適當的頹廢，大麻是允許的，毒品是反對的，同時還有體面的工作，優越的收入和良好品位。
據說一個真正BOBO的標准行頭是這樣的：穿著幾千美金的GUCCI皮衣和幾十塊錢的LEVIS牛仔褲，他的頭發亂亂的，彷彿有三個月沒有打理過，可是他的身上散發著適當的香水味道，他習慣穿廉價而舒適的運動鞋，可是他對於他的內褲無比講究。
哦。聽上去還不壞。甚至是令人心動。正邪一體。雙面共聚。這樣的BOBO，無論男女，必定橫掃千軍所向披靡。
如果沒有由於網路而誕生的新貴們，BOBO這個詞語還會不會出現也是疑問。沒有比這個行業的人士更BOBO了，那些網路新貴哪一個不是些瘋狂藝術家和姦詐商人的混合體。看看比爾·蓋茨乘著私人飛機住著5星級以上的酒店，並且穿著讓時裝編輯作嘔的，很像是來自廉價商店的T恤和仔褲——BOBO就是這么肆無忌憚，夠自由，夠歹毒。
那種絲毫不顧忌別人的令人艷羨的歹毒。
波西米亞風跟BOBO似乎是薪火相傳，至少，它們是近親關系。它們的精神都是強調人的藝術氣質、叛逆和自由，這是大眾還是設計師的愛憎取向？又有多少人具有或者真正渴望藝術、叛逆和自由？結果是我在許多場合看見無數人打扮得像是街頭為人畫肖像的潦倒畫家，或者就像個鬼鬼祟祟的特異功能人士。
飾品，不能不提的波西米亞飾物，要做個地道的波西米亞女郎，你最好不要放過身體上任何能披掛首飾的部位，手腕上、腳踝上、頸前、腰間，還有耳朵、指尖，別人戴一串，你戴三串，別人掛細的，你就掛粗的，這兩年瘋狂流行的藏飾被波西米亞女郎們引為至寶，那些發黑的銀器、天然的或染色的石頭，哪管它重不重、貴不貴，統統往身上手上套了再說。
波西米亞風，是我熱愛的一種風格，隨意，不羈，浪漫，自由
波西米亞，永遠走在流行前線
波西米亞
Bohemian，一般譯為波西米亞,原意指豪放的吉卜賽人和頹廢派的文化人。然而在今年的時裝界甚至整個時尚界中，波西米亞風格代表著一種前所未有的浪漫化，民俗化，自由化。濃烈的色彩、繁復的設計，會帶給人強勁的視覺沖擊和神秘氣氛—實際也是對這兩年簡約風格的最大沖擊。
長盛不衰波西米亞風
六七十年代，波西米亞人的服裝打扮和行為方式在「反文化」群體中廣為流行。無論是心裡反叛的慾望，還是對「愛與和平」的嚮往，幻想波西米亞式流浪放縱生活的城中人，今年在8小時以外的衣著上「波」了一回。我們回不到那個年代，看這本雜志的大部分人也不會去流浪，所以就在今天穿的時裝上尋找放縱的感覺。
波西米亞（Bohemia）位於捷克斯洛伐克的西部地區，原屬奧匈帝國的一部分，是一個多民族的部落，那裡是吉卜賽人的聚集地。如今提到它，人們已很少想到真正在捷克土地上生活的波西米亞人民，「波西米亞」已成了一種象徵，惹人無數聯想——流浪、自由、放盪不羈、頹廢……它已經成了終日奔波忙碌的都市人心中一個可望不可及的夢。
雖然吉卜賽人最早來自於印度的西北部，而波西米亞位於歐洲。但由於行走世界的吉卜賽人最後很多都聚集在了波西米亞，所以大部分文學作品裡都模糊的界定：波西米亞人就是吉卜賽人也即茨岡人。他們以流浪的方式行走在世界的每個角落，從俄羅斯到印度到北非的摩洛哥都有他們的足跡和蹤影，當然更多的是在歐洲。不信奉上帝的他們無拘無束地通過各種能想像的流浪人的手藝謀生，還擅長「星象占卜」和「順手牽羊」。
從長相到性格到生活方式都絕對與眾不同的波西米亞人，一直以來都是文學藝術家們樂此不疲描繪的對象。我們耳熟能詳的有：普契尼的經典歌劇《波西米亞人》、梅里美的《卡門》、七十年代紅極一時的印度電影《大篷車》，當然還有雨果的《巴黎聖母院》里那能歌善舞的美麗吉卜賽姑娘埃斯梅拉達。吉卜賽女人熱情奔放敢愛敢恨的迷人性格在卡門和《大篷車》里的小辣椒的身上體現無遺，正如《卡門》開頭帕拉扎的詩句所說：「女人是禍水，美好只二回——新婚燕爾時，命絕大限至。」
她們的打扮呢，看看卡門第二次出場的模樣吧！——「她穿著一條非常短的紅裙子，露出她的不止有一個破洞的白絲襪，還有一雙小巧玲瓏的紅摩洛哥皮鞋，鞋子用火紅的綢帶系住。她推開披肩，讓她的兩只肩膀暴露出來，還顯出她的襯衫上面一大束金合歡。」不用說披肩下當然還有綴著亮片的短裙。
作為西班牙舞蹈象徵的弗拉門哥其實就是豪放的吉卜賽人表達自己內心喜怒哀樂的即興樂舞形式。雖然出於對吉卜賽人的避諱，西班牙人有些不大願意承認這種舞蹈形式，但那些黑發吉卜賽女郎身穿花色多褶裙，肩披帶流蘇的手織披肩，打著響指深情起舞的模樣卻早已深入人心。
波西米亞風格的裝扮，在總體感覺上靠近畢加索的晦澀的抽象畫和斑駁陳舊的中世紀宗教油畫，還有迷綜錯亂的天然大理石花紋，雜蕪、凌亂而又驚心動魄。暗灰、深藍、黑色、大紅、桔紅、玫瑰紅，還有網路上風行一氣的「玫瑰灰」便是這種風格的基色。沒有底氣的人一穿上便被無情地淹沒在層層疊疊的色彩和錯覺中。
Lolita一詞的起源
Lolita本身是一套小說《Lolita》(1955)中的女主角的名字中文通常譯為羅麗泰、洛麗塔或蘿莉塔。這本小說由一位俄國出身、四十歲移民到美國的作家納博科夫(Vladimir Nabokov,1899-1977)在法國所完成的一部長篇作品。小說描述一位的中年男子迷戀上的12歲女兒而發生的故事，故事是說一個的從法國移民美國中年教授胡伯．胡伯特（Humbert Humbert），對小女孩特別情有獨鍾，遇上女房東十二歲的女兒。小說中的女孩原名桃樂莉．海茲（Dolores Haze），西班牙文發音的小名為蘿莉塔（Lolita）或羅（Lo），因此作為書名。這本小說既成了Vladimir Nabokov的代表作，其後在1962年更被著名導演Stanley Kubrick改篇成經典電影《一樹梨花壓海棠》。片中女主角就是穿上蕾絲緊身上衣、傘裙、配有蝴蝶結的衣飾，而使得這種裝扮成為日後提到戀童情結時經常利用的一種典型印象。這部電影在1997年時又再次被翻拍，導演為艾崔恩．林恩（Adrian Lyne）。
Lolita這詞語的意思泛指很可愛的未成年小女孩，亦演化現今ACG界指的蘿莉（來自日語ロリ，即所謂ロリータ的簡寫）。這個音譯主要是來自台灣的動漫畫迷，至於蘿莉控則是指很喜歡蘿莉的人，並會用「萌」這字來作動詞和形容詞來表達對蘿莉的喜愛，而從這個名詞引申出來的還有正太(syota)。
但現在的lolita服裝跟lolita這字是沒直接關系，只是引申命名這系的服裝，也即是如果沒用這字，這服裝可能會繼續稱為娃娃裝。原因是因為lolita這種風格的衣服慢慢開始在日本受人注目時，《Lolita》這部電影在日本公演了。那時1998年的事 (1997年重拍，1998年日文版公演)，那部電影也好一陣子成為話題，所以這種衣著風格便被名命為lolita，而當時比較開放的lolita小姐們也接受了這名詞了。
+Lolita的歷史及發展+
Lolita服飾其實是簡化版的 17-18 世紀的西方宮廷服，也是類似娃娃裝的洋裝，設計靈感則主要來自法國洛可可時期（Rococo）和英國維多利亞時期（Victorian）的設計。
洛可可風格是開始於17世紀初的法國，延續自巴洛克時期的藝術風格，強調優美纖細、精緻小巧和女性的柔弱，喜好於裸露肩膀鎖骨的設計，完美突顯女性身段的美態為主；而維多利亞風格起源自18世紀英國女皇所引導的流行風格，強調裝飾花樣多且繁雜的、過於精巧華麗的，而當時的衣服流行大量的蕾絲花邊、緞帶、蝴蝶結和束腰設計，展現十足的女性特質，塑造出高貴典雅的形象。
當然現今女性已不可能穿著繁復的宮廷服飾工作或活動，所以lolita主要擷取其精髓及特徵加以表現，例如荷葉邊、蓬裙、公主袖、系繩設計等，最後演化成現今的lolita服飾。第一間Lolita店在1976年出現在日本，所以其實Lolita服裝歷史並不長，比起punk, gothic有數十年至幾百年的歷史相比較就更短。
+Lolita的衣著風格+ - Rule 1：「To be ELEGANT…」
Lolita服飾具有高貴優雅的感覺和濃厚的少女味道，服裝特點在於多蕾絲、荷葉邊、絲帶等，裙子則主要由及以及膝的傘裙、蛋糕裙和圓台為主；而在服裝質料方面，傳統的lolita多數以綿質為主，不過現在也有人用其他質料來做lolita。但其實lolita服飾的出現也有不少人差生了誤解，以為有lace、有公主袖的服裝就是lolita，但其實這些特徵只能展現出維多利亞風格，並不等同於lolita服裝。
Lolita可由不同的服飾配搭在一起，常見的衣服包括有連身裙(One-piece)、上衣(Blouse/cutsaw*)、背心裙(Jumper/jumper skirt)、半截裙(Skirt)、外套(Jacket)、大褸(Coat)等；還有可在裙子下穿上BB褲和紗裙，紗裙可以令裙子可以撐起來更好看。襪子多以蕾絲花邊及絲帶裝飾的，鞋子則主要為厚底鞋、靴子及高跟鞋；頭飾方面則有很多變化，如長條形/圓形headdress、遮陽帽、絲絨花、蝴蝶結、皇冠……還可以跟據自己的喜好配襯不同的物品，像飾物(頸鏈、戒指、耳環)、洋傘、洋扇等。其實lolita的衣飾還有很多類型不能盡錄，最重要是互相配搭得宜，只要能表達不同種類的lolita「靈魂」便可以。
*Blouse和Cutsaw同樣都是上衣，但兩者布料上是有分別的。Blouse使用的是普遍梭織布料，而Cutsaw則是針織的棉布。
+Lolita的種類+
Lolita可細分為幾種不同的種類，是以所表達的感覺、心情、外表和打扮來分類，而並不是單純用顏色或布料區分。並且經過多年變化，分類太多不能盡錄。
+Sweet Lolita+（並不是Sweet Love Lolita)
感覺：表達出小女孩的純真甜美、天真無邪和洋娃娃般的可愛，也代表了溫馨親切的少女味道 顏色：主要是粉色系列，如粉紅、白、粉藍、米黃、紅等，但也有黑、灰和粉紫的
剪裁：連身裙多是高腰的圓台裙，紗裙撐起來的位置也比Classic較高
設計：常用蕾絲、絲帶和蝴蝶結作裝飾；布上有時也有一些可愛的圖案，如琴譜、草莓、碎花…
化妝：彩妝、淡妝為主
Black Lolita~Sweet Lolita中的分支!!! 很多人初初對lolita認識不深時，很容易誤把全黑/黑白色的lolita當作了Gothic lolita。但其實lolita的種類並不是以顏色/布料來分辨的，所以Sweet lolita和Classic lolita也可以是黑色的，當然Gothic Lolita也可以是白色的，使用花布的也不一定是Classic Lolita。Black Lolita是Sweet lolita內的一支，雖然使用黑色/黑白色的布料，但設計是屬於Sweet系的，化妝也以淡妝為主並配襯可愛的飾物，帶出Sweet系中親切甜美的感覺 。
+Classic Lolita+（又可稱為Classical Lolita）
感覺：表達出高貴優雅、成熟大方的感覺，像是一個充滿氣質的少女貴族 亦是唯一一個能夠保留洛可可和維多利亞精髓的Lolita
顏色：比較廣泛，主要有能具貴族氣息的酒紅色和香檳色，還有白色、米黃色、
紫色、黑色、粉紅色、藍色、墨綠色、啡色等等
剪裁：最能保留傳統歐式宮廷裝的要素，十分注重整體線條和修腰的效果，較有層次感
連身裙主要以下散式傘裙為主，半裁裙則多是高腰的款式
設計：通常荷葉邊作點綴，後方腰部多有束繩設計，並可在底層襯上一條蛋糕裙
布料則多用凈色或玫瑰、白合等的花布
化妝：淡妝為主
+Country Lolita+（又名Kaneko Lolita，很少人認識並開始沒落，沒落到圖片都找不到了。常給人誤以為是Classic）
感覺：充滿清新的田園風和溫暖的鄉村氣息，表達出鄰家女孩樸素、親切的感覺
顏色：偏向沉實樸素
剪裁：長裙為主
設計：少使用蕾絲、絲帶等裝飾，但布料上有會有印花圖案
化妝：淡妝
+Gothic Lolita+
感覺：揉合了優雅華麗與黑暗詭異，像介乎於生存與死亡之間永遠沉睡似的，帶出神秘恐怖、悲觀絕望的感覺 顏色：以黑白為主色所呈現的死亡氣息
設計：以薔薇、十字架、蕾絲和緞帶所綴飾的歐式華服
化妝：以濃妝為主,陰暗為主
Gothic Lolita的始祖，由Mana Sana提出的Elegant Gothic Lolita(EGL)和Elegant Gothic Aristocrat(EGA)：EGL是指優雅的歌德式，集天使與惡魔的感覺於一身，設計比Gothic Lolita更為優雅華麗 ；EGA則是一個中性打扮的Gothic服裝，像貴族般的高貴感覺
Lolita 絕不等於 Cosplay！
Gothic & Lolita 是一種服裝風格， Cosplay 是一種角色扮演活動，千萬不可混淆。其實，出現這種誤解，是因為很多漫畫角色穿著 Gothic & Lolita 服飾，像《庫洛魔法使》的木之本櫻、《Chobits》的芝等，她們都是很受歡迎的角色，導致有人因而把 Gothic & Lolita 與 Cosplay 混為一談。
高齡 Lolita
在日本，Lolita除了有少女擁躉外，更有不少成熟女性支持。日本的Loli派媽咪較常穿「Pink House」這牌子。「Pink House」 fashion 源自一部加拿大電影《Anne of Green Gables》，但近年「Pink House」已經日本化，失去原本的田園優雅風格。
Lolita的心理
Lolita不單是一種服飾潮流，更是年青人表達情感需要的方式，或是彌補自信不足的自我保護武裝。一如發展心理學家艾力遜指出，年青人正處於「自我認識與迷亂」的階段，他們往往擁有童真與夢想，有擺脫現實規限的渴求，需要尋找自我，因此以不羈和野性挑戰傳統，期望得到別人關注、了解、認同和真正接納。
2. 巴洛克，洛可可，維多利亞，巴伐利亞，哥特，風格服飾的差異
維多利亞風
指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。
哥特式服飾
受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。
這2種風格``對比下```女王應該是Gothic Lolita沒錯吧`? 維多利亞的泡泡袖`么的``雷絲邊``也么的`蛋糕裁減`也沒吧- -!!但是Gothic Lolita的特點倒是全都體現出來了`而且``維多利亞風的服裝``都以短袖居多的`找了些圖片網``能證實這一說法~
巴洛克(Baroque)是西方藝術史上的一種藝術風格，其最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。法語：BAROQUE。原意：不圓的，畸形的珍珠，有不規則的，不整齊的，強烈的動感。 巴洛克初指建築、繪畫，雕塑等藝術，後來在其影響下產生的服裝風格，統稱為巴洛克服裝。
3. 巴洛克。洛可可。維多利亞。哥特這些風格在服裝上的主要差別和特徵是什麼
維多利亞風
指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。
哥特式服飾
受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。
這2種風格``對比下```女王應該是Gothic Lolita沒錯吧`? 維多利亞的泡泡袖`么的``雷絲邊``也么的`蛋糕裁減`也沒吧- -!!但是Gothic Lolita的特點倒是全都體現出來了`而且``維多利亞風的服裝``都以短袖居多的`找了些圖片網``能證實這一說法~
巴洛克(Baroque)是西方藝術史上的一種藝術風格，其最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。法語：BAROQUE。原意：不圓的，畸形的珍珠，有不規則的，不整齊的，強烈的動感。 巴洛克初指建築、繪畫，雕塑等藝術，後來在其影響下產生的服裝風格，統稱為巴洛克服裝。
4. 求海賊王所有人物介紹（附圖）！
1、蒙奇·D·路飛
蒙奇·D·路飛，日本漫畫《航海王》的主角，外號「草帽」路飛，草帽海賊團、草帽大船團船長，極惡的世代之一。橡膠果實能力者，懸賞金15億貝里。夢想是找到傳說中的One Piece，成為海賊王。
路飛小時候從忘年交香克斯手裡繼承了海賊王羅傑的草帽 。17歲出海，創建草帽海賊團，於司法島事件後名揚天下，經歷天龍人事件後與夥伴「分開」，隨後又捲入頂上戰爭，失去了哥哥艾斯。
為了變得更強，路飛在羅傑的副船長雷利的執導下進行了兩年的修煉。19歲與夥伴重聚，進入新世界，大鬧蛋糕島後，獲得了「海上的第五位皇帝」的稱號 。
